剧场空间要虚实结合。沉浸式戏剧与传统舞台戏剧表现不同在于它旨在打造一个与剧场中真实场景差别不大的环境，让场景与剧情的相联系，而不会让观众觉得舞台仅是个表演场所，舞台剧演员们在这个似梦如幻的虚实结合的场景中，表现得更加切实，观众的感官效果更好，让观众不自觉地就认为自己成为戏剧的一部分。英国戏剧及电影导演彼得·布鲁克曾在《空的空间》中提到：“我可以选取任何一个空间，称他为空荡的舞台。一个人在别人的注视之下走过这个空间，这就足以构成一幕戏剧了。”可见，剧场空间的设定有着较高的灵活性，它直接参与着演绎与叙事，并且能够被直接当剧本身。投影载体太亮投影画面的对比度会差，通常在比较暗的环境下，投影的效果才会比较理想，既不刺眼也不会看不清晰。其次就是载体所选用的材料，材料不同会有不同的感受，现在来说，比较常用的是深灰绒布和哑光磨砂漆面。打造沉浸式展厅本身所选用到的装饰材料，材料满足质量环保要求，保证安装稳定。
“沉浸式剧场就是观影者自主选择剧情“追剧”、站在参演者身旁近距离观赏已升级为“观众即为演员”的更高阶形态。在这个剧场里,观影者变成了参与者,观赏着NPC(非玩家角色)精彩表演的同时,也在扮演着风投家、时尚总监、音乐制作人等角色的剧场。 沉浸式剧场主要应用于戏剧领域,是相对成熟和流行的艺术形式。沉浸式剧场主要应用于戏剧领域，是相对成激和流行的艺术形式。它将多媒体、虚拟现实、三维实境等高科技手段与传统演出相结合，视听体验更震撼、观演互动更充分沉浸式戏剧与传统舞台戏剧表现不同在于它旨在打造一个与剧场中真实场景差别不大的环境，让场景与剧情的相联系，而不会让观众觉得舞台仅是个表演场所，舞台剧演员们在这个似梦如幻的虚实结合的场景中，表现得更加切实，观众的感官效果更好，让观众不自觉地就认为自己成为戏剧的一部分。
环境是构成叙事的构成因素之一，无论是我们生活的物理空间还是数字空间均需要环境的参与，毋庸置疑这是沉浸式的叙事条件中的要素。古希腊哲学家亚里士多德认为，悲剧艺术是借助人物行动为媒介的模仿，既然选择人物行动作为媒介，那么“戏景的装饰就必然应是悲剧的一部分”。沉浸式展厅大部分是利用投影技术创建一个身临其境的环境，因此投影设备这个硬件就具有很好的稳定性，才能保证呈现出来的画面比较自然、流畅、清晰。角度。的家督会影响人的视觉感受，统一每一面墙的渲染视角提升视觉包围感。所谓沉浸式就是的不受打扰的剧场。正如现在所流行的，沉浸式化妆，沉浸式吃播等等，为的就是免去一切噪音与外界干扰，营造良好氛围，以全身心的享受某件事的过程。而剧场作为一个很正式的休闲娱乐场所，沉浸式剧场的出现，可以保证的观看效果。
利用干涉和衍射原理记录并再现物体真实的三维图像。突破了传统声、光、电局限，将美轮美奂的画面带到观众面前，给人一种虚拟与现实并存的双重世界感觉。就是一种以环形或者弧形又或者是曲面为投影幕的多媒体互动投影，将观众围绕在环幕的中心，环形的屏幕上呈现出超大的画面，再加上环绕式的立体声效与影片内容相融合，演绎出一种沉浸式的美轮美奂的视听盛宴。沉浸式剧场主要应用于戏剧领域，是相对成激和流行的艺术形式。它将多媒体、虚拟现实、三维实境等高科技手段与传统演出相结合，视听体验更震撼、观演互动更充分沉浸式剧场就是观影者自主选择剧情”追剧”、站在参演者身旁近距离观赏已升级为“观众即为演员”的更高阶形态。在这个剧场里，观影者变成了参与者，观赏着NPC(非玩家角色)精彩表演的同时，也在扮演着风投家、时尚总监、音乐制作人等角色的剧场。